折合又重疊一次的人生－藺草編織藝師

火車行駛過沿海一柱柱白色風車、駛過白沙屯，遠遠看見裸露古奇的火炎山，來到了秋冬掀起海風的苑裡小鎮。位於山腳社區的藺草學會，每天有十幾位年過半百的苑裡阿嬤、阿姨們來此報到，用她們俐落厚實的雙手，以童年即拾起的技藝走過時代，編織過無數張蓆墊與草帽，也編出苑裡藺草的響亮名號。

順應天命的草根柔韌

苑裡作為藺草的主要產區，在藺編外銷最興盛的日治時期，當地就有12000人從事藺編，幾乎家家戶戶的女性都會此項技藝。出生在日治末的劉彩雲是家中長女，那時父親種稻之外，也挪出一塊田區栽植藺草，母親就用自家栽植的藺草編出一張張蓆子，賣給商人換錢，養活了眾多子女。小學三年級，時值最貪玩的年紀，劉彩雲回到家中見媽媽埋頭做藺編，懂事的她寫完功課就跟著一起編，那時立體的蓆帽與繁複的花樣還不是收購大宗，婦女多半編織大件草蓆，有時大妹也會加入，母女三人就合力把草蓆完成。當時蓆編的產值高，一個家庭若有兩、三人懂得草編，就足以撐起整個家庭的基本開銷，也因此在苑裡流傳著「重生女不重生男」。

向大地學習，在自然裡撒野－土土野青

一件器皿、一束染線、一席色布，在各式商品推陳出新的年代，我們似乎逐漸忽略了物料從何而來，以及生產者的專業、工藝製作流程裡的諸多環節。位於宜蘭的土土野青工作室，便希望將這座自然城市帶給他們的滋養，轉化為各種工藝體驗活動，且希冀帶給民眾的不僅只於體驗本身，他們想望在這座依山傍海、自然資源如此豐沛的地方，引領民眾從最初的素材取得，一路到工藝製作，再到最終完成作品的那一刻。於是透過這樣深層的參與，我們似乎更能珍惜眼前難能可貴的物品，也能由衷給予土地以及工藝師應有的尊重。

一隅有花工作室－花藝師

農曆年節，餐桌上一席艷紅襯著潔白的圓形桌花，在澎湃料理與年貨零嘴之間，彷彿是一盤「用看的食物」，錦簇的花團與人們的相聚團圓兩相映照，也替人聲鼎沸、滿室熱鬧的屋子帶進一抹自然氣息。嗯！花朵就是有這般神奇魔力，遇見的人都能感受祝福，都能在心底淺淺一笑！

用花培養一份長期關係

隱身台北靜巷的老公寓，藏著一對年輕情侶經營的工作室，負責花藝的亦瑀除了在年節、情人節、母親節等特殊節日設計花束，更希望花藝的自然美感能以平易近人的姿態融入客人的日常生活中。於是與男友柏韋規畫了每週一花束的想法，採月訂或季訂，每星期一跑花市，選擇當季花材自由搭配設計，再配合物流送至客人手中。對亦瑀而言，自己像是用花去培養一份長期的關係，也因此創業至今累積了不少來自客人的故事，印象最深刻的是，有個女生的婆婆罹患癌症，她希望婆婆在最難熬的化療階段每週都能收到美麗花束，於是向他們訂花，為期數月後婆婆雖然過世了，但那位媳婦轉達婆婆生前很喜歡他們的花束，甚至希望喪禮花材也能由他們來打點。亦瑀感性地說：「有時覺得自己何德何能，竟能透過花藝工作參與了這些故事。」